sábado, 1 de noviembre de 2014

Biotronik 2.0: Reflejo/Sonoro ( Expo Prototipos )

tranZact2014 

1er Encuentro de Nuevos Medios Concepción

22 de Octubre, Facultad de Ciencias Químicas UdeC
 
 
 
 
 
 

Reflejo/Sonoro 2015

 

Colectivo BiotroniK 2.0 - Artista/Curador: Claudio Rivera-Seguel

 
Exhibición programada Marzo a Abril 2015: Museo Nacional de Bellas Artes, (www.mnba.cl)
Beca: FONDART2014, Consejo Nacional de la Cultura y las Artes
Artistas participantes: Mónica Barros, Matías Hermosilla, Roberto Larraguibel, Nury Gaviola (Colectivo Larraguibel-Gaviola), Felix Lazo y Claudio Rivera-Seguel.
Reflejo/Sonoro es una exhibición colectiva que consiste en seis instalaciones audiovisuales interactivas creadas por seis artistas chilenos nuevos medios, que será presentada en el Museo de Bellas Artes, de enero a marzo de 2015.
La propuesta expositiva interdisciplinaria se sitúa como una prolongación natural de los artistas participantes en el colectivo BiotroniK 2.0. Este trabajo creativo intenta colocar el tema de la colaboración en red y herramientas comunicacionales por medio de una progresión creativa que incluyen: Formatos de Instalación, Dispositivos Nuevos Medios, Acciones y Performances, Charlas de artistas (presencial o vía streaming) los cuales proponen intervenir tanto el frontis del Museo Nacional de Bellas Artes, sus distintas áreas de su Hall Central y la Sala Chile.
En este contexto se realizarán intervenciones sonoras en todo el conjunto de obras que componen esta exhibición, constituyéndose en el lenguaje integrador de las obras expuestas, como cuerpo activo que da cuenta del emergente paradigma de redes de colaboración DIY (Do It Yourself) y P2P (Person To Person) las que subyacen en todo los aspectos de los procesos creativos de los artistas y sus propuestas creativas.
El “reflejo sonoro” de las cosas se levanta como idea fuerza, o lazo organizador de las obras. El resultado de esta exhibicion, representara un espacio interactivo el cual ofrecerá experiencias inmersivas por medio de artefactos/Sonoros e interfaces/sensoriales que entregarán las claves de este relato sincrónico de colaboración interdisciplinaria.
Es interesante para el colectivo BiotroniK 2.0 el poder desarrollar nuevas prácticas de exploración e investigación del quehacer artístico uniendo las diferentes disciplinas del arte experimental en una idea común y relacional, que enlazará a chilenos y esperamos que también a artistas locales e internacionales, en una búsqueda común de expresión cultural.
Si bien cada instalación puede funcionar como una obra audiovisual interactiva independiente y autónoma, los sonidos de cada obra serán reproducidos por una interface de sonidos llamado Instrumento Reflejo/Sonoro (una interfaz digital con un teclado midi hackeado)
Este instrumento también puede capturar y reproducir el sonido ambiente general generado por la interacción de los participantes con las instalaciones. Este proceso es reinterpretado a través de un sistema de retroalimentación y constantemente retransmitido al espacio de exhibición generando secuencias sonoras que se superponen exponencialmente y se resetea al momento de llegar a un punto de saturación sonora.
Este elemento híbrido y componente sonoro de la exhibición hace referencia a los complejos contextos sociales híbridos y en red de nuestra era digital contemporánea. Dentro del concepto general de la exhibición, cada obra en particular también hace referencia a temas específicos relacionados con estéticas de la cultura digital.

Absoluteness: Monica Barros

 

LluviaTVer: Claudio Rivera-Seguel

 

999: Felix Lazo

 

Mecanogangsters: Nury Gaviola, Roberto Larraguibel, Matias Hermosilla.

https://vimeo.com/108275782

sábado, 22 de septiembre de 2012

Colectivo BioTroniK: Creaciones MultiMediales en la Región del Bio-Bío

Colectivo BioTroniK


Invitamos a usted a sumarse al colectivo Inter-disciplinario BioTroniK.
Esta es una iniciativa patrocinada por la Corporación Cultural Arte y Tecnología (www.artek.cl) que reúne un grupo de creadores emergentes principalmente de la Región del Bio-Bío, con el propósito de realizar trabajos de forma multidisciplinaria en el ámbito del arte Nuevos Medios.
Esta instancia colaborativa tiene como objetivo fomentar la creación y discusión en torno a las relaciones entre el arte, la ciencia y la tecnología que permitan propiciar proyectos colaborativos en el ámbito del arte digital.
Nuestro primer proyecto consite en una muestra de 3 obras de multimedia compuestas por dispositivos multi-mediales creados de forma colaborativa. Ellos son:

InVitro


Escultura interactiva que consiste en un elemento robótico que se asemeja a un feto en líquido amniótico que interactúa con el público.
Participantes: Matías Hermosilla, Rodolfo Redlich,  Nicolás Celedón Canales, Juan Pablo Moreno del Solar.

Fortaleza


Instalación de video interactiva  fruto del trabajo colaborativo  multidisciplinario desarrollado  a partir del poema “Delirios de Fortaleza”.
Participantes: Rodolfo Redlich, Mónica Barros, Nicolás Celedón, Paula Daza, Juan Pablo Moreno del Solar, Juan Fénix, Juanita Paz Saavedra.
 

TransAmericana2012 (http://www.ta12.org)

Es un proyecto de arte público relacional, que consiste en tres componentes nuevos medios: imágenes digitales, plataforma web interactiva y un dispositivo performativo móvil.
Participantes: Claudio Rivera-Seguel, Salvador Linares, Ignacio Marco Mena Condeza, Ángel Muñoz, Eduardo Palma, Manuel Novoa, Alonso Fernández.
 
Patrocinadores BioTroniK:

Patrocinio: CICAT, Centro Interactivo Ciencia, Arte, Tecnología, Corporación Cultural Arte y Tecnología, Universidad de Concepción, Programa Explora CONICYT, InTransitBC.

RESEÑAS (individuales x proyecto)

In-Vitro

El proyecto “InVitro” consiste en una obra interactiva multidisciplinaria que hace referencia a la humanidad, su identidad y como el individuo se aliena de la sociedad tangible mediante el dispositivo tecnológico para integrarse en una sociedad virtual. Un espacio de arte experimental que nace mediante la integración de tecnología avanzada y robótica en una estructura escultórica antropomórfica, que simula la gestación de un individuo.
En este proyecto se integran áreas poco vistas o explotadas localmente, que poseen un gran potencial creativo. Para esto fue fundamental el apoyo de expertos en materias de electrónica e informática, quienes colaboraron en la ejecución de la obra, aportando conocimiento y técnicas poco usuales en el campo artístico local, pero que ganan terreno en el mundo artístico internacional actual, como el uso de sensores, chips programables, detectores de movimiento, entre otros.
Desarrollo digital: Rodolfo Redlich,  Nicolás Celedón Canales, Juan Pablo Moreno del Solar.

FORTALEZA

Instalación de video interactiva basada en el poema “Delirios de Fortaleza”. Este proyecto nace del trabajo colaborativo multidisciplinario de creadores provenientes de distintas áreas: ingeniería, artes visuales, música, danza  y poesía. Cada integrante desarrolló desde su área una propuesta a partir del poema, las que se fueron desarrollando y uniendo de manera colaborativa dando lugar a “Fortaleza”. Un equipo de ingenieros trabajó con Pure Data, un programa de programación para generar distintas experiencias interactivas cuando el visitante interactúa con la obra.  Este poema narra el deseo de un ser de mantener su fortaleza e integridad a pesar de su inestabilidad emocional. Este ser que se cree fuerte, se ve derrotado por sus propios sentimientos y ruido mental, tratando desesperadamente de mantenerse en pie. 
Video: Mónica Barros
Música: Juan Pablo Moreno, Juan Fénix
Desarrollo digital: Rodolfo Redlich, Nicolás Celedón
Performers Video: Juanita Paz Saavedra, Mónica Barros
 

Transamericana2012

“TransAmericana2012” es un proyecto de arte público viral y relacional, creado por el artista chileno-canadiense Claudio Rivera-Seguel con el objetivo de establecer una red inter-americana de difusión cultural colaborativa, y de generar un espacio de participación y creación ciudadana.

Un sitio web interactivo y participativo le permite al usuario realizar auto-retratos “TransAmericanizados”.
En esté, un grupo de imágenes con distintos fondos y personajes históricos se encuentra disponible para que los usuarios incorporen parte de sus rostros, mediante el uso de una cámara web, en una nueva creación digital.

Este proyecto permite que cualquier persona (con acceso a internet y a una cámara web) pueda participar, interactuar y crear sus propios retratos “TransAmericanizados”. La idea principal del proyecto es que el contenido se expanda a otros sectores (públicos y/o privados),
ya sea integrando un banner en las páginas web, imprimiendo y exhibiendo el contenido gráfico del proyecto o simplemente compartiendo sus creaciones en los distintos canales de difusión y/o redes sociales de la web.

Como punto de partida y representación física, se realizarán dos exposiciones simultáneas de marzo a diciembre de 2012; una en la Pinacoteca de la Universidad de Concepción (Chile), y la otra en las estaciones del metro InTransitBC, de la ciudad de Vancouver (Canadá). En cada lugar se exhibirán ocho imágenes digitales que resultan de la yuxtaposición de elementos provenientes de pinturas clásicas (del siglo XIV al XIX), con paisajes y elementos de la cultura globalizada.

De esta manera, el proyecto busca cuestionar la forma en que, tanto el lenguaje como las imágenes, comparten un significado cultural, político y espiritual fijo, invitando también a reflexionar sobre la globalización y sus efectos de asimilación tecnológica en la era digital. Todo esto a través de la apropiación y la descontextualización de distintos componentes visuales; conceptos que constituyen procesos recurrentes en los 25 años de trayectoria del artista.


GESTION CULTRAL:  Camila Lara Ibarra, Rosa Valdivia Maldonado

Desarrollo digital: Alonso Fernández, Salvador Linares, Eduardo Palma, Ignacio Mena, Ángel Muñoz, Manuel Novoa, Jaime Dames.

AGRADECIMIENTOS: Mónica Barros, Rosa Seguel Maggi, John Atkinson, Vitalia Puga, Mario Lagos, Sergio Lavanchy, Rodrigo Piraces, María Nieves Alonso, María Soledad González, Jean-Marc Arbaud, Janice Fairly, Coleen Nemtim, Anita Valdez, Mónica Badilla, Luis Arias, Edward Rojas, Luz María Vivar, Eduardo Feuerhake, Coca González, Shakti Feuerhake, Javier Pinto, Ximena Chávez, Piero Mosciatti, Nibaldo Mosciatti, Gastón Saldías, Milton Henriquez, Camila Lara, Rosa Valdivia, Moira Délano, Frederick Cummings, Cesar Riffo, Alexis Rodrigo Garcia, Luis Medina, MuñozColoma, Javier Ramírez, Matías Hermosilla, Adriana Rabanal, Patricio Belmar, Rómulo Betancourt, Ramón Cártes, Nelson Opazo, y a todo el equipo de la Pinacoteca y Departamento de Arte UdeC.