sábado, 10 de enero de 2015

Museo Nacional de Bellas Artes - 22 de enero al 05 de abril

Reflejo / Sonoro
Colectivo BiotroniK 2.0
22 Ene - 5 Abr 2015
Frontis MNBA / Hall central / Sala Chile


Reflejo / Sonoro es una exhibición propuesta por el Colectivo
BiotroniK 2.0 que contempla instalaciones interactivas audiovisuales,
a cargo de seis artistas nacionales: Mónica Barros, Nury Gaviola,
Matías Hermosilla, Roberto Larraguibel, Félix Lazo y Claudio
Rivera-Seguel. El recorrido por el frontis del museo, el hall central y la
Sala Chile presenta una serie de dispositivos interactivos que invitan a
la participación abierta del espectador.
En la muestra conviven problemáticas como la desconexión del ser
humano con su entorno natural y consigo mismo; la transición entre lo
público y lo privado; la retroalimentación entre artista, obra y público;
la inevitable interdependencia y el exceso de individualismo como
agente restrictivo en el desarrollo de una autonomía social; la
estructura hegemónica y de poder en la industria de las
comunicaciones. La exposición busca reflexionar críticamente sobre
los modelos instalados en nuestra cultura de la información, en los
medios de comunicación y los patrones de comportamiento que estos
promueven.



FRONTIS MNBA

1.
TVer / TView, 2015
Claudio Rivera-Seguel
Instalación interactiva audiovisual

TVer es una instalación audiovisual interactiva para el espacio público,
que se asemeja a un par de ojos gigantes que cuelgan sobre la fachada
principal del Museo Nacional de Bellas Artes. El trabajo interfiere e
interrumpe las transmisiones de televisión abierta mediante filtros
audiovisuales y utiliza tácticas de apropiación para así comentar
respecto a la estructura hegemónica y de poder dentro de la industria
de las comunicaciones. Cada vez que el público se acerca o se aleja la
señal de televisiva cambia de canal y las pupilas de los ojos se
modifican. El método de “infiltración mediática” –tema recurrente de
investigación del creador- ofrece al espectador una nueva lectura
respecto al significado y contenido de los medios.

2.
La inmanencia del aire, 2015
Colectivo Larraguibel-Gaviola
Instalación interactiva audiovisual

La inmanencia del aire quiere destacar la resonancia, en cuanto
diálogo, tanto de fenómenos naturales como de un paralelismo
–supuesto por la obra- en la transacción de lo público y lo privado; la
calle y lo institucional. La calle, representada en un volumen físico,
iluminado y sonoro, articula el pulso respiratorio que se insufla hacia el
interior del museo: respiración develadora de una ambivalencia
“resonante y disonante” que provoca una alteración en la convivencia
del propio recinto y la instalación Mecanogangsters, que se encuentra
en el hall del Museo.


HALL CENTRAL MNBA

3.
Mecanogangsters, 2015
Roberto Larraguibel, Matías Hermosilla, Nury Gaviola
Instalación interactiva audiovisual

Los objetos que constituyen Mecanogangsters conforman una
comunidad mecatrónica que dialoga con el público y entre sí,
configurando una propuesta virtual de Ser que imita y deconstruye
“resonancias y disonancias” establecidas entre este enjambre de
cuerpos híbridos y el entorno de exposición: cada cual su
individualidad, sus movimientos propios, su lenguaje manipulador de
códigos y secuencias articuladas por ese pulmón de aire inyectado
desde el exterior. Acá se redefine el espacio por medio de un vuelo
sincrónico y asincrónico, de luz y sonido modificado según interacción
con el público, según el espacio sonoro del recinto y el pauteo
sincopado que ingresa desde lo exterior.

4.
S.E.R. (Soporte Expresión Relacional), 2015
Claudio Rivera-Seguel
Instalación interactiva audiovisual / performance

S.E.R. consiste en la instalación de un “Tótem Mediático” y un
dispositivo móvil “InfoKiosko” que actuará como “Soporte de
Expresión Relacional”. En el “Tótem Mediático” se presentan mapas
visuales construidos en base a las conversaciones que el artista
sostiene con los visitantes durante el periodo que dure la exposición. El
artista propone evidenciar la exponencialidad del lenguaje y las
múltiples relaciones entre las conversaciones. En ese contexto
Rivera-Seguel busca que el público se dé cuenta de la complejidad, los
cruces y conexiones de los significados mediante este ejercicio de
visualización lingüística.
Los resultados se registran, se exhiben en el “Tótem Mediático” y se
subirán a una plataforma web.

5.
Instrumento Reflejo / Sonoro, 2015
Colectivo BiotroniK 2.0

Dispositivo sonoro interactivo que permite escuchar y mezclar el
sonido de las instalaciones de toda la muestra.


SALA CHILE

6.
Sistemas Autopoiéticos [999], 2015
Felix Lazo
Instalación interactiva audiovisual

La instalación Sistemas Autopoiéticos [999] de Félix Lazo presenta
una investigación envolvente en ambientes generativos, los cuales son
nutridos y retroalimentados por los datos del espectador. Estos
trabajos son, en parte, inspirados por los principios primordiales
biológicos de ordenamiento autónomo y autogenerativo de los
filósofos y biólogos Humberto Maturana y Francisco Varela. Este
contenido crítico es un arma de doble filo que, por un lado, hace
alusión a las temáticas derivadas de las posibilidades de innovación
social y supra inteligencia, y por otro, intenta develar el peligro de la
auto-generación de una cultura artificial con una excesiva fijación de
parámetros homogenizantes.

7.
SinAbsoluto / AbsoluteLess, 2015
Mónica Barros
Instalación interactiva audiovisual

SinAbsoluto explora el concepto de polaridad y como éste modifica
nuestros estados mentales/espirituales en la vida cotidiana y determina
nuestra percepción y comprensión de la realidad.
El contenido audiovisual de la obra hace referencia a contextos sociales
cotidianos, los que se ven confrontados y develados en el contexto
geo-semántico de la instalación. Estos contextos sociales urbanos se
yuxtaponen a imágenes poéticas más sutiles que aluden a estados
contemplativos y de introspección, que van cambiando y mezclándose
según el movimiento de la o las personas dentro del espacio
interactivo, creando así un espacio de múltiples realidades y
cuestionando así el concepto de mono-realidad


mnba.cl
Parque Forestal s/n
Santiago, Chile
Metro Bellas Artes
+562 2499 1600


sábado, 1 de noviembre de 2014

Biotronik 2.0: Reflejo/Sonoro ( Expo Prototipos )

tranZact2014 

1er Encuentro de Nuevos Medios Concepción

22 de Octubre, Facultad de Ciencias Químicas UdeC
 
 
 
 
 
 

Reflejo/Sonoro 2015

 

Colectivo BiotroniK 2.0 - Artista/Curador: Claudio Rivera-Seguel

 
Exhibición programada Marzo a Abril 2015: Museo Nacional de Bellas Artes, (www.mnba.cl)
Beca: FONDART2014, Consejo Nacional de la Cultura y las Artes
Artistas participantes: Mónica Barros, Matías Hermosilla, Roberto Larraguibel, Nury Gaviola (Colectivo Larraguibel-Gaviola), Felix Lazo y Claudio Rivera-Seguel.
Reflejo/Sonoro es una exhibición colectiva que consiste en seis instalaciones audiovisuales interactivas creadas por seis artistas chilenos nuevos medios, que será presentada en el Museo de Bellas Artes, de enero a marzo de 2015.
La propuesta expositiva interdisciplinaria se sitúa como una prolongación natural de los artistas participantes en el colectivo BiotroniK 2.0. Este trabajo creativo intenta colocar el tema de la colaboración en red y herramientas comunicacionales por medio de una progresión creativa que incluyen: Formatos de Instalación, Dispositivos Nuevos Medios, Acciones y Performances, Charlas de artistas (presencial o vía streaming) los cuales proponen intervenir tanto el frontis del Museo Nacional de Bellas Artes, sus distintas áreas de su Hall Central y la Sala Chile.
En este contexto se realizarán intervenciones sonoras en todo el conjunto de obras que componen esta exhibición, constituyéndose en el lenguaje integrador de las obras expuestas, como cuerpo activo que da cuenta del emergente paradigma de redes de colaboración DIY (Do It Yourself) y P2P (Person To Person) las que subyacen en todo los aspectos de los procesos creativos de los artistas y sus propuestas creativas.
El “reflejo sonoro” de las cosas se levanta como idea fuerza, o lazo organizador de las obras. El resultado de esta exhibicion, representara un espacio interactivo el cual ofrecerá experiencias inmersivas por medio de artefactos/Sonoros e interfaces/sensoriales que entregarán las claves de este relato sincrónico de colaboración interdisciplinaria.
Es interesante para el colectivo BiotroniK 2.0 el poder desarrollar nuevas prácticas de exploración e investigación del quehacer artístico uniendo las diferentes disciplinas del arte experimental en una idea común y relacional, que enlazará a chilenos y esperamos que también a artistas locales e internacionales, en una búsqueda común de expresión cultural.
Si bien cada instalación puede funcionar como una obra audiovisual interactiva independiente y autónoma, los sonidos de cada obra serán reproducidos por una interface de sonidos llamado Instrumento Reflejo/Sonoro (una interfaz digital con un teclado midi hackeado)
Este instrumento también puede capturar y reproducir el sonido ambiente general generado por la interacción de los participantes con las instalaciones. Este proceso es reinterpretado a través de un sistema de retroalimentación y constantemente retransmitido al espacio de exhibición generando secuencias sonoras que se superponen exponencialmente y se resetea al momento de llegar a un punto de saturación sonora.
Este elemento híbrido y componente sonoro de la exhibición hace referencia a los complejos contextos sociales híbridos y en red de nuestra era digital contemporánea. Dentro del concepto general de la exhibición, cada obra en particular también hace referencia a temas específicos relacionados con estéticas de la cultura digital.

Absoluteness: Monica Barros

 

LluviaTVer: Claudio Rivera-Seguel

 

999: Felix Lazo

 

Mecanogangsters: Nury Gaviola, Roberto Larraguibel, Matias Hermosilla.

https://vimeo.com/108275782

sábado, 22 de septiembre de 2012

Colectivo BioTroniK: Creaciones MultiMediales en la Región del Bio-Bío

Colectivo BioTroniK


Invitamos a usted a sumarse al colectivo Inter-disciplinario BioTroniK.
Esta es una iniciativa patrocinada por la Corporación Cultural Arte y Tecnología (www.artek.cl) que reúne un grupo de creadores emergentes principalmente de la Región del Bio-Bío, con el propósito de realizar trabajos de forma multidisciplinaria en el ámbito del arte Nuevos Medios.
Esta instancia colaborativa tiene como objetivo fomentar la creación y discusión en torno a las relaciones entre el arte, la ciencia y la tecnología que permitan propiciar proyectos colaborativos en el ámbito del arte digital.
Nuestro primer proyecto consite en una muestra de 3 obras de multimedia compuestas por dispositivos multi-mediales creados de forma colaborativa. Ellos son:

InVitro


Escultura interactiva que consiste en un elemento robótico que se asemeja a un feto en líquido amniótico que interactúa con el público.
Participantes: Matías Hermosilla, Rodolfo Redlich,  Nicolás Celedón Canales, Juan Pablo Moreno del Solar.

Fortaleza


Instalación de video interactiva  fruto del trabajo colaborativo  multidisciplinario desarrollado  a partir del poema “Delirios de Fortaleza”.
Participantes: Rodolfo Redlich, Mónica Barros, Nicolás Celedón, Paula Daza, Juan Pablo Moreno del Solar, Juan Fénix, Juanita Paz Saavedra.
 

TransAmericana2012 (http://www.ta12.org)

Es un proyecto de arte público relacional, que consiste en tres componentes nuevos medios: imágenes digitales, plataforma web interactiva y un dispositivo performativo móvil.
Participantes: Claudio Rivera-Seguel, Salvador Linares, Ignacio Marco Mena Condeza, Ángel Muñoz, Eduardo Palma, Manuel Novoa, Alonso Fernández.
 
Patrocinadores BioTroniK:

Patrocinio: CICAT, Centro Interactivo Ciencia, Arte, Tecnología, Corporación Cultural Arte y Tecnología, Universidad de Concepción, Programa Explora CONICYT, InTransitBC.

RESEÑAS (individuales x proyecto)

In-Vitro

El proyecto “InVitro” consiste en una obra interactiva multidisciplinaria que hace referencia a la humanidad, su identidad y como el individuo se aliena de la sociedad tangible mediante el dispositivo tecnológico para integrarse en una sociedad virtual. Un espacio de arte experimental que nace mediante la integración de tecnología avanzada y robótica en una estructura escultórica antropomórfica, que simula la gestación de un individuo.
En este proyecto se integran áreas poco vistas o explotadas localmente, que poseen un gran potencial creativo. Para esto fue fundamental el apoyo de expertos en materias de electrónica e informática, quienes colaboraron en la ejecución de la obra, aportando conocimiento y técnicas poco usuales en el campo artístico local, pero que ganan terreno en el mundo artístico internacional actual, como el uso de sensores, chips programables, detectores de movimiento, entre otros.
Desarrollo digital: Rodolfo Redlich,  Nicolás Celedón Canales, Juan Pablo Moreno del Solar.

FORTALEZA

Instalación de video interactiva basada en el poema “Delirios de Fortaleza”. Este proyecto nace del trabajo colaborativo multidisciplinario de creadores provenientes de distintas áreas: ingeniería, artes visuales, música, danza  y poesía. Cada integrante desarrolló desde su área una propuesta a partir del poema, las que se fueron desarrollando y uniendo de manera colaborativa dando lugar a “Fortaleza”. Un equipo de ingenieros trabajó con Pure Data, un programa de programación para generar distintas experiencias interactivas cuando el visitante interactúa con la obra.  Este poema narra el deseo de un ser de mantener su fortaleza e integridad a pesar de su inestabilidad emocional. Este ser que se cree fuerte, se ve derrotado por sus propios sentimientos y ruido mental, tratando desesperadamente de mantenerse en pie. 
Video: Mónica Barros
Música: Juan Pablo Moreno, Juan Fénix
Desarrollo digital: Rodolfo Redlich, Nicolás Celedón
Performers Video: Juanita Paz Saavedra, Mónica Barros
 

Transamericana2012

“TransAmericana2012” es un proyecto de arte público viral y relacional, creado por el artista chileno-canadiense Claudio Rivera-Seguel con el objetivo de establecer una red inter-americana de difusión cultural colaborativa, y de generar un espacio de participación y creación ciudadana.

Un sitio web interactivo y participativo le permite al usuario realizar auto-retratos “TransAmericanizados”.
En esté, un grupo de imágenes con distintos fondos y personajes históricos se encuentra disponible para que los usuarios incorporen parte de sus rostros, mediante el uso de una cámara web, en una nueva creación digital.

Este proyecto permite que cualquier persona (con acceso a internet y a una cámara web) pueda participar, interactuar y crear sus propios retratos “TransAmericanizados”. La idea principal del proyecto es que el contenido se expanda a otros sectores (públicos y/o privados),
ya sea integrando un banner en las páginas web, imprimiendo y exhibiendo el contenido gráfico del proyecto o simplemente compartiendo sus creaciones en los distintos canales de difusión y/o redes sociales de la web.

Como punto de partida y representación física, se realizarán dos exposiciones simultáneas de marzo a diciembre de 2012; una en la Pinacoteca de la Universidad de Concepción (Chile), y la otra en las estaciones del metro InTransitBC, de la ciudad de Vancouver (Canadá). En cada lugar se exhibirán ocho imágenes digitales que resultan de la yuxtaposición de elementos provenientes de pinturas clásicas (del siglo XIV al XIX), con paisajes y elementos de la cultura globalizada.

De esta manera, el proyecto busca cuestionar la forma en que, tanto el lenguaje como las imágenes, comparten un significado cultural, político y espiritual fijo, invitando también a reflexionar sobre la globalización y sus efectos de asimilación tecnológica en la era digital. Todo esto a través de la apropiación y la descontextualización de distintos componentes visuales; conceptos que constituyen procesos recurrentes en los 25 años de trayectoria del artista.


GESTION CULTRAL:  Camila Lara Ibarra, Rosa Valdivia Maldonado

Desarrollo digital: Alonso Fernández, Salvador Linares, Eduardo Palma, Ignacio Mena, Ángel Muñoz, Manuel Novoa, Jaime Dames.

AGRADECIMIENTOS: Mónica Barros, Rosa Seguel Maggi, John Atkinson, Vitalia Puga, Mario Lagos, Sergio Lavanchy, Rodrigo Piraces, María Nieves Alonso, María Soledad González, Jean-Marc Arbaud, Janice Fairly, Coleen Nemtim, Anita Valdez, Mónica Badilla, Luis Arias, Edward Rojas, Luz María Vivar, Eduardo Feuerhake, Coca González, Shakti Feuerhake, Javier Pinto, Ximena Chávez, Piero Mosciatti, Nibaldo Mosciatti, Gastón Saldías, Milton Henriquez, Camila Lara, Rosa Valdivia, Moira Délano, Frederick Cummings, Cesar Riffo, Alexis Rodrigo Garcia, Luis Medina, MuñozColoma, Javier Ramírez, Matías Hermosilla, Adriana Rabanal, Patricio Belmar, Rómulo Betancourt, Ramón Cártes, Nelson Opazo, y a todo el equipo de la Pinacoteca y Departamento de Arte UdeC.